Οι θεατρικές πρεμιέρες του τριημέρου 18–20/09

“Artist Unknown* [Αγνώστου Καλλιτέχνη*] *Η Ήβη ήταν εδώ”

Στο πλαίσιο του διεθνούς πρότζεκτ AMAN AMAN, το Ινστιτούτο Γκαίτε Αθήνας και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζουν σε παγκόσμια πρεμιέρα την παράσταση “Artist Unknown* [Αγνώστου Καλλιτέχνη*] *Η Ήβη ήταν εδώ”. Το έργο, σε κείμενο της Çiğdem Erdöl και σκηνοθεσία των Elif Sözer και Zeynep Özden, ακολουθεί τα ίχνη της Κωνσταντινουπολίτισσας ζωγράφου Ήβης Στάγκαλη, ανασύροντας από τη λήθη τη συγκλονιστική ιστορία μιας σπουδαίας καλλιτέχνιδας που αποσιωπήθηκε μετά την απέλαση του 1964. Ερμηνεύουν οι Tilbe Saran, Fulya Peker και Çağdaş Ekin Şişman. Θα παιχτεί στην τουρκική γλώσσα με ελληνικούς υπέρτιτλους. (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 20/9) 

“Ο γλάρος”

Τρεις ηθοποιοί (Δέσποινα Κούρτη, Γιώργος Παπαπαύλου, Βασίλης Ζαφειρόπουλος) κι ένας μουσικός (Τάσος Μισυρλής) ζωντανεύουν το αριστούργημα του Άντον Τσέχοφ σε μια αιχμηρή σκηνική ανάγνωση που γεφυρώνει το κλασικό έργο του παγκόσμιου θεάτρου με τη σύγχρονη περφόρμανς. Την παράσταση της ομάδας ΠΥΡ σκηνοθετεί η Ζωή Ξανθοπούλου. (Θησείον, Ένα Θέατρο Για Τις Τέχνες, από 18/9)

“AI-MILIA”

Η Αιμιλία Υψηλάντη ερμηνεύει έναν μονόλογο με αυτοβιογραφικό χαρακτήρα, κάνοντας μια διαδρομή 60 ετών. Η σπουδαία ηθοποιός ανασύρει εικόνες και μνήμες σε μια παράσταση που παντρεύει την ατομική με τη συλλογική ιστορία, θέτοντας το εξής ερώτημα: “Είμαστε αυτό που ζήσαμε ή αυτό που επιλέγουμε να θυμόμαστε;”. (Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, 23/9)

“Η πόρνη από πάνω”

Σε μια ξεχωριστή φθινοπωρινή βραδιά, η Κατερίνα Διδασκάλου ανεβαίνει στη σκηνή του Βεακείου με τον συγκλονιστικό μονόλογο του Αντώνη Τσιπιανίτη. Υπό τη σκηνοθετική οδηγία του Σταμάτη Πατρώνη, η αγαπημένη ηθοποιός ενσαρκώνει την Ερατώ, ξεδιπλώνοντας μια καθηλωτική ιστορία αγάπης, προδοσίας και γυναικείας χειραφέτησης που συνεχίζει να συγκινεί βαθιά το κοινό, στη μοναδική της φετινή εμφάνιση σε ανοιχτό θέατρο. (Βεάκειο,  στις 19/9). 

 “Αυτή η νύχτα μένει”

Στο θέατρο Ολύμπια κατεβαίνει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος με την μουσικοθεατρική υπερπαραγωγή “Αυτή η νύχτα μένει”. Η θεατρική μεταφορά του βιβλίου του Θάνου Αλεξανδρή, που έχουμε δει και στην τηλεόραση, βουτάει στον κόσμο της νύχτας των δεκαετιών ‘80-‘90, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Αστέριου Πελτέκη. Είναι μια υπερπαραγωγή μεγάλων μεγεθών με εντυπωσιακό όγκο καλλιτεχνών, ζωντανή μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη και μια σκηνοθετική καθοδήγηση από τον Αστέριο Πελτέκη που ισορροπεί ανάμεσα στο μελόδραμα, το χιούμορ και την κοινωνική παρατήρηση. (Θέατρο Ολύμπια “Μαρία Κάλλας” από 19/9)

Παραστάσεις του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας παρουσιάζει τέσσερις παραγωγές του Φεστιβάλ Φιλίππων, στο πλαίσιο της συνεργασίας του με τη Λυρική.  Από 18-20/9 έρχονται στην Εναλλακτική της Λυρικής ο “Σεισμός στη Χιλή” του Κλάιστ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Σταυρόπουλου, που βλέπει τη ζωή ενός καταδικασμένου σε θάνατο κρατουμένου να ανατρέπεται, και οι “Μεσοτοιχίες ή Μικρή Προσευχή στις 3κ46 π.μ.” της Eύας Οικονόμου-Βαμβακά, σύγχρονη αγρύπνια στην καρδιά του αστικού τοπίου. Ακολουθούν οι “Αντιγόνες” που βλέπουν την τραγωδία του Σοφοκλή ως μία κουκλοθεατρική ιστορία μεταμόρφωσης με την υπογραφή των Γιώργου Καρακάντζα και Σαμανέχ Λατιφί (19-20/9) και ο “Φαέθων” σε σκηνοθεσία Σοφίας Αντωνίου, μια μεταγραφή της όπερας του Ζαν-Μπατίστ Λιλί.

“Ποια Ευρώπη;”

Στο πλαίσιο της Εβδομάδας Κυπριακού Θεάτρου, το έργο του Μιχάλη Παπαδόπουλου ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Νεοκλή Νεοκλέους. Τέσσερις άγνωστοι —δύο αδελφές, ένας άνδρας κι ένας Παλαιστίνιος διαδηλωτής— εγκλωβίζονται σε ένα ακινητοποιημένο βαγόνι μετρό. Ο αναγκαστικός εγκλεισμός πυροδοτεί εντάσεις, φέρνοντας στην επιφάνεια προσωπικές ιστορίες, προκαταλήψεις και ιδεολογικές συγκρούσεις γύρω από τον ρατσισμό, τον φασισμό, την ανεργία και την αποδοχή του διαφορετικού. Μια συμπαραγωγή του Θεάτρου ΑντίΛογος και της ομάδας “Σόλο για Τρεις” που θέτει ένα καίριο ερώτημα για το μέλλον της ηπείρου μας. Ερμηνεύουν οι Χάρης Κκολός, Μέλανη Στέλιου, Φώτης Φωτίου και Χριστίνα Χριστόφια. (Δίπυλον, στις 18/9)

“Το νησί”

Η Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου ολοκληρώνεται με το έργο των Αχιλλέα Γραμματικόπουλου και Μιχάλη Κολοκοτρώνη, σε σκηνοθεσία του πρώτου. Στην Κύπρο του 1955-1959, ένας Ελληνοκύπριος αγωνιστής της ΕΟΚΑ κι ένας Τουρκοκύπριος διαδηλωτής βρίσκονται στο ίδιο κελί. Η αναγκαστική συνύπαρξη μετατρέπει την εχθρότητα σε ανθρώπινη επαφή, κλονίζοντας τις βεβαιότητές τους. Συνδυάζοντας ιστορική έρευνα και μυθοπλασία, η παραγωγή της ΕΘΑΛ και της Point To Contemporary Theater χρησιμοποιεί το παρελθόν για να μιλήσει για τη μνήμη, τη συνύπαρξη και τη συμφιλίωση πέρα από διαχωριστικές γραμμές. Ερμηνεύουν οι Γιώργος Ευαγόρου και Izel Seylani. (Δίπυλον , στις 20/9). 

“Δαιμόνια στο ρέμα”

Η σκηνοθέτρια Μαρία Φραγκή παρουσιάζει με την ομάδα των “Καλλιτεχνικών Διαλόγων” μια παράσταση για τον κόσμο της παιδικής ηλικίας, έτσι όπως αυτός αποδίδεται μέσα από το έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, με τους Ν. Ζάρπα, Μ. Ζαχείλα, Τ. Ζιάκκα, Τ. Μπλάτζιο και τον καραγκιοζοπαίκτη Δ. Μαρούδα. (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 18/9)

“(Ο μικρός) Έγιολφ”

Ο Ντίνος Ψυχογιός καταπιάνεται με το ώριμο αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν, προτείνοντας μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση μέσα από το βλέμμα μιας νέας γενιάς. Το έργο εστιάζει στις καταλυτικές συνέπειες του πένθους και της ενοχής, παρακολουθώντας ένα ζευγάρι που καλείται να επαναπροσδιορίσει τις αξίες, τα όρια και τους τρόπους σύνδεσής του απέναντι στην απώλεια. Παίζουν οι Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Aulona Lupa, Φαίδρα Αγγελάκη και Πασέ Κολοφωτιάς. (Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, στις 19/9)

“Οι συνένοχοι”

Μια αποκριάτικη νύχτα στο πανδοχείο “Μαύρη Άρκτος”, ένας χαρτοπαίχτης, η σύζυγός του, μια περίεργη ξενοδόχα κι ένας ευγενής διαπράττουν από ένα αμάρτημα. Στην καταιγιστική αυτή κωμωδία, ο Γκαίτε κάνει την πρώτη του αναφορά στον Φάουστ, υπογράφοντας ένα αγαπημένο του έργο. Σε μετάφραση και σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Κυριακού και πρωτότυπη μουσική του Κώστα Μπίγαλη, το έργο ζωντανεύει στη σκηνή. Ερμηνεύουν οι Τζώνυ Θεοδωρίδης, Σάρα Εσκενάζη, Αλεξία Μούστακα και Τέλης Ζαχαράκης. (Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, στις 18/9)

“Θα σε λέω Μαρία”

Για μια βραδιά επιστρέφει η παράσταση της ομάδας bijoux de kant. Ένας μονόλογος που βασίζεται στις συλλογές διηγημάτων του Γιάννη Παλαβού “Το παιδί” και “Το αστείο”, μια εκ βαθέων ανατομία της ελληνικής επαρχίας, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη και ερμηνεία Χρήστου Κραγιόπουλου. (Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, 21/9)

“The tomb within me”

Στο πλαίσιο της ατομικής έκθεσης “Δεύτερο δέρμα” της Μαργαρίτας Πέτροβα, το Φεστιβάλ Αισχύλεια 2026 παρουσιάζει μια πολυεπίπεδη εγκατάσταση-επιτέλεση με τη συμμετοχή γυναικών από την πόλη της Ελευσίνας, οι οποίες καλούνται να συνδιαλεχθούν με τα έργα της έκθεσης με το σώμα και το λόγο, αφηγούμενες προσωπικές και μη ιστορίες. (Πρώην Εργοστάσιο Ίρις, Ελευσίνα, στις 20/9)

“The Jury Experience”

Σε ένα πρωτότυπο θεατρικό εγχείρημα που μετατρέπει το κοινό σε έδρα δικαστηρίου μας καλεί μια ομάδα ηθοποιών. Μέσα από μια διαδραστική δίκη, οι θεατές καλούνται να παρακολουθήσουν την εξέλιξη της υπόθεσης, να αξιολογήσουν τα στοιχεία και να βγάλουν τη δική τους ετυμηγορία, αποφασίζοντας για την αθωότητα ή την ενοχή του κατηγορουμένου σε μια ατμοσφαιρική εμπειρία δικαστικού θρίλερ. Η χρήση του κινητού τηλεφώνου είναι απαραίτητη. Κατάλληλο για παιδιά ηλικίας 12+ με συνοδεία από ενήλικα. (Κινηματογράφος Δαναός, 20/9 & 22/11)

1ο Stand Up Comedy Festival

Το 1ο Stand Up Comedy Festival, προσφέρει έξι ημέρες γεμάτες αστείρευτο γέλιο, καυστική σάτιρα και ανατρεπτικές ατάκες. Καταξιωμένοι κωμικοί αλλά και νέα, ανερχόμενα ταλέντα της εγχώριας stand-up σκηνής: Έκτορας Δέλτα, Ηλίας Λάτε, Γιάννης Μασκοφόρος, Θωμάς Παπαδάκης ανεβαίνουν στο πάλκο για να μοιραστούν τις πιο ξεκαρδιστικές παρατηρήσεις της καθημερινότητας, προσκαλώντας το κοινό σε μια μεγάλη γιορτή του χιούμορ. (Σκηνή Brecht-2510, στις 20-25/9)

“Πριν & Μετά – τα παιδιά”

Ένα ζωντανό και διαδραστικό debate στήνεται στη σκηνή, φέρνοντας αντιμέτωπους δύο εντελώς διαφορετικούς κόσμους: τη ζωή με παιδιά και τη ζωή χωρίς αυτά. Με άφθονο χιούμορ, αυτοσχεδιασμούς και τη δυναμική συμμετοχή του κοινού, οι οικοδεσπότες Έλενα Χαραλαμπούδη (5 Minute Mum), Δημήτρης Μακαλιάς, Ευγενία Σαμαρά και Κώστας Μαλιάτσης αναμετρώνται χωρίς φίλτρα. Μια πρωτότυπη παράσταση που μετατρέπει τις καθημερινές αλήθειες γονέων και “ελεύθερων” σε μια απολαυστική συλλογική εμπειρία.  (Πέρας, στις 19/9)

Dance Residencies Open Days

Το Σωματείο Εργαζομένων στον Χώρο του Χορού (Σ.Ε.ΧΩ.ΧΟ.) και η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων παρουσιάζουν τα Dance Residencies Open Days 2026. Πρόκειται για την ολοκλήρωση του Προγράμματος Καλλιτεχνικής Φιλοξενίας Χορού, που προσέφερε σε δημιουργούς και ομάδες χρόνο και χώρο για έρευνα, πειραματισμό και καλλιτεχνική ανταλλαγή. Για τρεις ημέρες, 31 καλλιτεχνικές έρευνες συναντούν το κοινό μέσα από work in progress, αποσπάσματα, παρουσιάσεις, βίντεο, διάλογο και διαδραστικές δράσεις, αναδεικνύοντας τη δημιουργική διαδικασία. (Τεχνόπολη, από 19 έως 21/9)